春的希望、夏的奔放、秋的丰韵、冬的晶莹；当文人雅士们用手中的笔墨记录着世间的美好，当摄影师们用相机留下动人的刹那，紫砂艺术家们也用自己的方式，抒发心中对美的追求。

杨志仲大师

　　杨志仲，1963年出生于宜兴的一个书香门第。自幼喜爱书画，二十世纪八十年代出于对妻子的爱而进入紫砂行业，师从高级工艺美术师邵新和(苏轼居留宜兴正为投奔昔日同学邵敏展而来，邵敏展即邵新和的祖先。邵新和为“紫砂七老”之一任淦庭的传人，其父为邵洪明。洪明之父为邵云如，民国陶刻名家)。2004年考取江苏省经贸学院工艺美术设计专业，2006年5月参加中国工艺美术学会高级研修班，2007年参加江苏省陶瓷实训基地全手工制壶培训班，2009年考取南师大工美本科，2011年参加江苏省陶瓷实训基地全手工成型提高班。技艺全面，集创作、设计、制壶、铭刻为一体。

杨志仲作品：《菊蕾》

　　这是一款经典的菊蕾壶型，整个壶采用平缓的线条过渡，因此虽为筋纹器，但没有过多分隔，在分与合之间显出大气;壶钮自顶端开始，四条线将其分为四个部分，与壶身的四条纹路相呼应，将整个壶紧紧包裹起来，显得极为紧凑；压盖盖沿钝线，与整个壶浑厚的气势相呼应，同时将壶口紧紧锁住，不见缝隙，倒水不溢出，二弯流胥出，钝嘴；筋纹壶钮与壶身形状相似，有略微下沉之势但未尽现，壶柄底端与壶嘴的相望之势很明显；加底设计，为整个壶的厚重增添一份轻盈感！

杨志仲作品：《虚竹》

　　此壶选用原矿红皮龙精制而成。此壶器身饱满，圆润有趣。优美柔和的线条，造型圆润充实，以曲线构成主体形式，竹节的装饰，配合壶的大小，均衡适度的节奏感、韵律美。桥形钮为竹节顶端的盘曲造型，用在壶钮的造型上，很富有艺术张力，韵味尽显，具有画龙点睛的作用。